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A Melhor Música de Cada Década (1920-2020)

Essa não é a primeira vez que nos cruzamos um século para trazer a realidade de uma era ao nosso presente. Hoje, vamos explorar a fundo a história da música mundial, para conhecer a MELHOR MÚSICA DE CADA DÉCADA, nos últimos cem anos, baseada não somente no sucesso financeiro e quantas pessoas a ouviram, mas, também na musicalidade e letra da obra. TODAS AS MÚSICAS, serão disponibilizadas dos canais oficiais de seus respectivos autores, para garantir-lhes totais créditos sobre suas obras. Ao fim da lista, não esqueça de comentar a sua opinião!

1920- Rhapsody in Blue

A cem anos atrás, pode esquecer Spotify, Youtube, Tik Tok, ou até mesmo aparelhos já considerados antigos, como os MP3, em 1920 a moda eram as fitas magnéticas, colocadas em aparelhos que reproduziam seu áudio. Obviamente, esse tipo de equipamento eram um luxo, então, para a maioria dos apreciadores de música na época, ´´Os Loucos Anos 1920´´, foram vividos nas ruas, em bailes e bares, onde o jazz era o ritmo mais popular.

Foi consideravelmente difícil decidir a melhor música desse período, especialmente pela falta de informações, por isso, a selecionada acabou sendo Rhapsody In Blue, a mais citada quando se pergunta pelos maiores sucessos dos anos 1920.

Composta por George Gershwin em 1924, é uma obra icônica que funde elementos da música clássica com o jazz, sendo uma das peças mais reconhecíveis do século XX. A obra foi originalmente escrita para piano e orquestra e se destaca pela sua estrutura livre, que se assemelha a uma rapsódia, um gênero que combina temas e estilos variados.

1930-Over The Rainbow

Mais uma difícil de escolher, mas dessa vez, a vencedora é uma das mais músicas tocadas em um dos maiores clássicos do cinema clássico, Over The Rainbow, de Mágico de Oz. Cantada por Judy Garland, a Dorothy de Mágico de Oz.

A década de 1930 foi um período de grande diversidade musical, refletindo os desafios sociais e econômicos da época, especialmente a Grande Depressão. O estilo musical da década é caracterizado por uma combinação de gêneros que evoluíram e se popularizaram, incluindo o jazz, o swing, a música folk e a música popular.

1940- White Christmas

Lançada em 1942, "White Christmas" se tornou um dos clássicos mais icônicos do repertório natalino e uma das canções mais vendidas de todos os tempos. Composta por Irving Berlin e interpretada por Bing Crosby, a música captura a essência da nostalgia e do desejo de um Natal perfeito, que se ressoa em todo o mundo.

A canção surgiu em um período tumultuado, durante a Segunda Guerra Mundial, e rapidamente se tornou um símbolo de esperança e saudade para muitos soldados e suas famílias. A letra evoca uma imagem idílica de um Natal com neve, algo que representava conforto e união em tempos de incerteza. A interpretação de Crosby trouxe uma suavidade e um calor que tornaram a música ainda mais impactante.

1950- Jailhouse Rock

Daqui para a frente, enfim teremos músicas realmente conhecidas pelo grande público, é só elite!

Lançada em 1957, "Jailhouse Rock" é uma das músicas mais icônicas de Elvis Presley, simbolizando não apenas sua carreira, mas também a era do rock and roll. Composta por Jerry Leiber e Mike Stoller, a canção rapidamente se tornou um clássico, combinando um ritmo cativante com letras que refletem o espírito rebelde da época.

"Jailhouse Rock" surgiu em um período em que o rock and roll estava se consolidando como um fenômeno cultural. A música foi lançada como parte da trilha sonora do filme homônimo estrelado por Presley, que retratava a vida de um preso. O single alcançou o primeiro lugar nas paradas da Billboard, solidificando a popularidade de Elvis e sua influência na música popular.

1960- Hey Jude

Lançada em agosto de 1968, "Hey Jude" é uma das canções mais icônicas dos Beatles e um testemunho da genialidade da banda na combinação de letras sinceras com melodias cativantes. Escrita por Paul McCartney, a música foi inspirada por Julian Lennon, filho de John Lennon, durante a separação de seus pais, e se transformou em um hino de conforto e encorajamento.

"Hey Jude" foi lançada como um single e, posteriormente, incluída na compilação Hey Jude, que reunia canções da banda. O lançamento ocorreu em um período de intensa transformação social e cultural, marcado por protestos, mudanças políticas e o movimento contracultural. A canção ressoou com muitos ouvintes que enfrentavam desafios e incertezas, tornando-se um símbolo de esperança e apoio.

1970- Bohemian Rhapsody

A música Bohemian Rhapsody é um clássico do rock, composta em 1975, a faixa possui uma estrutura inovadora para os padrões da época, combinando elementos de rock, ópera e outros estilos musicais em uma única canção.

Com mais de seis minutos de duração, a letra da música é bastante enigmática e complexa, abordando temas como morte, redenção e arrependimento. A faixa é dividida em diversas partes, cada uma com uma sonoridade e ritmo diferentes, incluindo um trecho instrumental em que os vocais são substituídos por um solo de guitarra.

Apesar da recepção inicial controversa, Bohemian Rhapsody se tornou um grande sucesso comercial e artístico, conquistando o primeiro lugar nas paradas britânicas e sendo considerada uma das melhores e mais influentes músicas da história do rock. A faixa também foi responsável por popularizar o videoclipe como forma de divulgação de músicas, com um vídeo icônico que mostra os membros da banda em figurinos extravagantes, cantando em cenários surreais e com efeitos visuais impressionantes.

Sem dúvida sua apresentação mais emocionante, ocorreu em 1985, no Live Aid, com um verdadeiro show de Freddie Mercury, fazendo o Wembley inteiro se levantar.

1980-Take On Me

Para mim, o prime da música mundial! Os anos 1980 foram palco de vários dos melhores artistas da história da música tanto internacional quanto nacional, com nomes como Michael Jackson, Freddie Mercury, Elton John, Cindy Lauper, ABBA, Bon Jovi, Gun´s And Roses e várias outras, mas, acabamos por escolher a música Take On Me do grupo A-Ha, um sucesso atemporal que até mesmo hoje, ostenta duas bilhões de visualizações no youtube.

Composta por Morten Harket, Magne Furuholmen e Pål Waaktaar, a canção se destaca por seu refrão marcante e a produção inovadora da época.

A letra fala sobre o desejo de alguém de ser compreendido e de tentar algo novo, abordando temas de amor e esperança. O videoclipe, famoso por sua técnica de animação em quadrinhos e live-action, foi revolucionário e ajudou a tornar a música um grande sucesso global. "Take On Me" alcançou o topo das paradas em vários países e continua sendo um clássico dos anos 80, conhecido por sua melodia cativante e pelo estilo visual icônico do vídeo.

1990- I Will Always Love You

Lançada em 1992 como parte da trilha sonora do filme O Guarda-Costas, "I Will Always Love You" é uma das canções mais emblemáticas da carreira de Whitney Houston. Originalmente escrita e gravada por Dolly Parton em 1973, a versão de Houston se tornou um marco na música pop e soul, transformando a canção em um clássico atemporal que ressoa até hoje.

A reinterpretação de Whitney Houston surgiu em um momento de grande sucesso para a artista, que já era uma estrela em ascensão. O filme O Guarda-Costas, em que ela atuou ao lado de Kevin Costner, ajudou a impulsionar ainda mais sua carreira, e sua performance da canção se tornou um dos momentos mais memoráveis da produção. A combinação da voz poderosa de Houston com a emoção da letra capturou a atenção do público e gerou um enorme impacto nas paradas musicais.

2000- Hey Ya

Lançada em setembro de 2003 como parte do álbum Speakerboxxx/The Love Below, "Hey Ya!" é uma das faixas mais icônicas do duo hip-hop OutKast. Com sua fusão de gêneros que inclui hip-hop, funk e rock, a música não apenas se tornou um sucesso comercial, mas também desafiou as convenções musicais da época, solidificando a posição de OutKast como inovadores na cena musical.

2010- Shape Of You

Musicalmente, "Shape of You" é uma fusão cativante de pop e dancehall, marcada por uma batida envolvente e uma linha de baixo pulsante que chama a atenção imediatamente. O uso de percussão leve e um instrumental minimalista cria uma atmosfera dançante e acessível, perfeita para pistas de dança e festivais. A produção, assinada por Sheeran em parceria com Steve Mac e Johnny McDaid, é habilidosa na criação de uma sonoridade contemporânea que, ao mesmo tempo, tem um apelo atemporal.

A letra de "Shape of You" é uma celebração do desejo e da atração física. A narrativa gira em torno de um encontro romântico em um bar, onde o eu-lírico se sente atraído pela forma física da outra pessoa. Com versos que refletem uma química instantânea e uma conexão quase primal, a música captura a essência de um romance leve e divertido. Frases como “Eu estou apaixonado pelo seu corpo” transmitem um sentido de liberdade e descontração, ao mesmo tempo em que revelam uma sinceridade lúdica. Essa combinação de lirismo direto e melodia cativante ressoa com ouvintes de todas as idades, tornando a canção universal em sua temática.

2020- Levitating

Enfim, passamos por cem anos de música, e voltamos aos dias de hoje! É bastante complicado decidir a música mais popular do nosso presente, mas, acabamos por escolher o sucesso da Albanesa Dua Lipa.

ançada em outubro de 2020 como parte do aclamado álbum Future Nostalgia, "Levitating" se destaca como uma das faixas mais vibrantes e cativantes da carreira de Dua Lipa. Com sua mistura de disco, pop e funk, a canção evoca uma sensação de euforia e celebração que rapidamente conquistou o público, solidificando ainda mais a posição de Dua Lipa como uma das principais artistas pop da década.

Musicalmente, "Levitating" é uma ode à era disco dos anos 70 e 80, apresentando uma produção rica e nostálgica. A canção é construída em torno de uma linha de baixo groovada e uma batida dançante que imediatamente captura a atenção do ouvinte. Os sintetizadores brilhantes e os elementos de produção bem elaborados criam uma atmosfera festiva e energizante, tornando-a perfeita para festas e celebrações. A influência de artistas como Madonna e Elton John é evidente, mas Dua Lipa consegue trazer um toque contemporâneo, resultando em uma faixa que se destaca em meio a um mar de lançamentos.