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Após o considerável sucesso na nossa primeira lista, trazendo as melhores músicas dos anos 1980, a Década de Ouro da Cultura POP, vamos para a medalha de prata dessa briga, os grandes anos 1970, com ritmos que marcaram não só sua geração, como todas as que viriam a nascer. Nessa lista, focaremos somente nos sucessos internacionais, pois os nacionais, receberão sua própria lista!
Bohemian Rhapsody
A música Bohemian Rhapsody é um clássico do rock, composta em 1975, a faixa possui uma estrutura inovadora para os padrões da época, combinando elementos de rock, ópera e outros estilos musicais em uma única canção.
Com mais de seis minutos de duração, a letra da música é bastante enigmática e complexa, abordando temas como morte, redenção e arrependimento. A faixa é dividida em diversas partes, cada uma com uma sonoridade e ritmo diferentes, incluindo um trecho instrumental em que os vocais são substituídos por um solo de guitarra.
Apesar da recepção inicial controversa, Bohemian Rhapsody se tornou um grande sucesso comercial e artístico, conquistando o primeiro lugar nas paradas britânicas e sendo considerada uma das melhores e mais influentes músicas da história do rock. A faixa também foi responsável por popularizar o videoclipe como forma de divulgação de músicas, com um vídeo icônico que mostra os membros da banda em figurinos extravagantes, cantando em cenários surreais e com efeitos visuais impressionantes.
Sem dúvida sua apresentação mais emocionante, ocorreu dez anos após seu lançamento, em 1985, no Live Aid, com um verdadeiro show de Freddie Mercury, fazendo o Wembley inteiro se levantar.
Dancing Queen
"Dancing Queen" é uma daquelas músicas que todo mundo conhece, mesmo que não saiba o nome do artista. Lançada em 1976 pelo ABBA, o grupo sueco que bombou nos anos 70, a canção captura a essência da disco era e é uma verdadeira celebração da juventude e da dança.
A letra fala sobre uma garota que vai a uma pista de dança, cheia de expectativa e energia. Ela se sente livre e incrível, e a música retrata esse momento mágico de descobrir a vida e a diversão. É aquela sensação de estar no lugar certo, na hora certa, e se deixar levar pela música.
O som é super envolvente, com um arranjo de piano que gruda na cabeça e um ritmo que faz você querer dançar instantaneamente. A combinação das vozes do ABBA, com harmonias super cativantes, dá um toque especial, tornando a faixa um verdadeiro hino da festa.
I Will Survive
"I Will Survive" é uma canção icônica da disco music, lançada em 1978 por Gloria Gaynor. A música foi escrita por Freddie Perren e Dino Fekaris e se tornou um hino de empoderamento e resiliência.
A letra fala sobre a superação de uma relação difícil e a força que uma pessoa encontra dentro de si após uma desilusão amorosa. Inicialmente, a canção foi lançada como lado B de "Substitute" e, surpreendentemente, ganhou enorme popularidade, se tornando um sucesso mundial.
O tema de recuperação emocional e autoafirmação ressoou com muitas pessoas, transformando a música em um símbolo de libertação e coragem. Com o tempo, "I Will Survive" foi regravada por diversos artistas e continua a ser uma favorita em festas e eventos. A sua mensagem de força e superação ainda é relevante e inspiradora até hoje.
Y.M.C.A
"YMCA" é uma canção lançada em 1978 pela banda Village People. Composta por Jacques Morali, Victor Willis, Phil Hurtt e Peter Whitehead, a música rapidamente se tornou um sucesso, famosa por sua batida contagiante e seu refrão cativante.
A letra fala sobre um jovem que encontra acolhimento e diversão na YMCA (Young Men's Christian Association), que era um espaço popular na época para jovens se socializarem.
Let It Be
"Let It Be" é uma música dos Beatles, escrita por Paul McCartney e lançada em 1970. A canção foi inspirada por um sonho que McCartney teve com sua mãe, que faleceu quando ele era jovem. No sonho, ela o confortava e dizia para "deixar estar" em momentos difíceis.
A letra transmite uma mensagem de aceitação e tranquilidade diante dos desafios da vida. O tema de encontrar paz em tempos difíceis ressoou com muitas pessoas, tornando a música um hino de esperança. "Let It Be" foi também o título do último álbum dos Beatles, simbolizando um fechamento para a banda. É uma das canções mais emblemáticas do grupo e continua a tocar o coração de muitos até hoje.
Starman
Starman é uma música de David Bowie, lançada em 1972 no álbum The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars. A canção fala sobre um ser extraterrestre que se comunica com a juventude da Terra através de uma mensagem transmitida pelo rádio. Ele oferece esperança e inspiração em um mundo sombrio.
A letra captura a ideia de um salvador que pode ajudar a humanidade a encontrar um novo sentido, refletindo a busca por identidade e pertencimento que caracterizou a época. "Starman" se tornou um dos maiores sucessos de Bowie, consolidando sua persona Ziggy Stardust e influenciando a cultura pop com sua mensagem de aceitação e individualidade.
Atualmente, a música foi revivida em memes referenciando Superman, pois ele, nada mais é que um homem vindo das estrelas. Nesses vídeos curtos, temos pessoas praticando o bem, enquanto a música toca ao fundo, comparando as atitudes dessas pessoas, as ações heroicas do herói da DC, demostrando que até mesmo a mais simples das boas ações, pode mudar o mundo de outra pessoa, e se multiplicar em milhões de vezes.
Staying Alive
"Stayin' Alive" é uma música do Bee Gees, lançada em 1977 como parte da trilha sonora do filme *Saturday Night Fever*. A canção é um ícone da disco music e captura a luta pela sobrevivência em meio a desafios, tanto pessoais quanto sociais.
A letra fala sobre a resiliência e a determinação, com um ritmo cativante que se tornou emblemático da era disco. Com seu famoso riff de guitarra e a inconfundível voz de Barry Gibb, "Stayin' Alive" se tornou um hino de empoderamento e celebração da vida. A música não apenas impulsionou a popularidade do Bee Gees, mas também ajudou a definir a cultura da discoteca nos anos 70, permanecendo relevante até hoje.
Killer Queen
Killer Queen é uma das canções mais icônicas do Queen, lançada em 1974 como single do álbum "Sheer Heart Attack". É uma música pop-rock com influências do glam rock e apresenta um arranjo complexo, incluindo a guitarra de Brian May e as harmonias vocais de Freddie Mercury. A letra fala sobre uma mulher sedutora e misteriosa que conquista homens e os deixa no chão, sendo considerada uma "rainha assassina" ("killer queen"). A música foi um grande sucesso na época, chegando ao segundo lugar das paradas britânicas, e ajudou a consolidar o Queen como uma das bandas mais importantes e inovadoras dos anos 70.
Have You Ever Seen The Rain
"Have You Ever Seen the Rain?" é uma canção da banda Creedence Clearwater Revival, lançada em 1971 no álbum Pendulum. Escrita por John Fogerty, a música aborda temas de mudança e transição, com uma sensação de melancolia e nostalgia.
A letra reflete sobre a inevitabilidade das dificuldades e a passagem do tempo, utilizando a imagem da chuva como uma metáfora para tempos difíceis. Muitos interpretam a canção como uma referência à desintegração da própria banda e às tensões dentro do grupo na época. Com seu refrão memorável e melodia cativante, a música se tornou um clássico e é frequentemente associada a sentimentos de saudade e reflexão.
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